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PRESENTAZIONE PROGETTO COSMO
Cosmo -la fotografia fra scienza e arte-
I° edizione Festival Internazionale – Colleferro
“La bellezza del cosmo è data non solo dall’unità nella varietà, ma anche dalla varietà nell’unità”
La fotografia, fin dal suo avvento, ha avuto un ruolo insostituibile nella costruzione di una nuova storia visiva del mondo con particolare riferimento al procedere inarrestabile del pensiero scientifico e alla sua divulgazione. È con pari consapevolezza che registriamo l’assenza di momenti di riflessione collettiva attorno a questo tema.
Da qui l’esigenza di colmare questo vuoto con la proposta di organizzare un festival internazionale che si concentri sulla fotografia e il suo rapporto tra Scienza ed Arte nella storia dell’uomo. Il tema del festival, dunque, affronta la vocazione dell’uomo di abitare l’altrove, attraverso la scoperta scientifica non rinunciando alla dimensione onirica del sogno, quindi un incessante dibattersi tra curiosità e propensione alla meraviglia. Il festival come luogo di ricerca, di riflessione, dunque di cultura. Cultura, capace di dialogare ed esprimere in modo perentorio la vocazione storica di un territorio, quello di Colleferro, polo di eccellenza nella ricerca e nella realizzazione delle tecnologie spaziali e non solo.
Un'occasione per conoscere maggiori dettagli della call for entry per il primo festival di fotografia fra arte e scienza è sicuramente la presentazione del progetto generale che si terrà il 26 gennaio 2024 alle ore 19.00 presso il Centro Sperimentale di Fotografia.
E’ possibile partecipare anche online inviaci una mail a info@csfadams.it

Per informazioni:
https://www.cosmophotofest.it/
https://www.csfadams.it/eventi/presentazione-cosmo-la-fotografia-fra-arte-e-scienza/

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VERDE MENNONITA
Di Fabiomassimo Antenozio
Dal 19 al 31 gennaio 2024
Vernissage venerdì 19 gennaio 2024 ore 19.00
Ingresso libero
0rari: dal lunedì al venerdì 10:13 -16:19.
Arrivati in Bolivia all’inizio degli anni ’50 principalmente da Paraguay, Messico e Canada, i Mennoniti boliviani, oggi sono circa 100.000, in continua crescita demografica. Per mantenere la propria cultura quando emigrano in una nuova nazione richiedono alcuni privilegi in particolare la libertà di religione, scuole private dove si insegna esclusivamente la Bibbia ed esenzione dal servizio militare. Sono conservatori e tradizionalisti. Rifiutano ogni forma di modernità, violenza e pigrizia. Non fumano e non bevono. Vivono senza elettricità, automobili, telefoni, televisori, contraccettivi e altre moderne tecnologie che considerano vizi.
Continuano a parlare Plautdietsch (basso tedesco) e pochi uomini parlano correttamente lo spagnolo. Particolarmente difficile è la condizione delle donne, costrette a ruoli subalterni.
Vivono nell’inconsapevolezza della modernità, stritolati da una cultura dagli orizzonti ristretti, da un super-io religioso angosciante e penalizzante, che soffoca la vitalità dell’individuo spesso occultata dai capi religiosi che non permettono lo sviluppo e la conoscenza per proteggerne la cultura.
La loro economia è basata sull’agricoltura, producendo monocolture di mais, grano e soprattutto soia, 16% del PIL, prodotti, geneticamente modificati.
I rapporti delle comunità mennonite con il mondo esterno si limitano alla compravendita di beni agricoli e sono tra i principali acquirenti di agrochimici che utilizzano in larga scala, inconsapevoli dei rischi.
Proprio gli effetti di questo ampio consumo di pesticidi, alcuni dei quali vietati in Europa, ma ancora legalmente venduti in Bolivia, possono essere causa di danni al sistema nervoso centrale, al sistema endocrino e agli apparati riproduttivi con effetti anche cancerogeni per l’uomo.
Inoltre, la scarsa cultura generale, che si affida alla volontà di Dio, dove in pochi parlano spagnolo e ancora meno sanno leggerlo, non permette di seguire le linee guida per maneggiare queste sostanze.
Bio
Fabiomassimo Antenozio è un fotografo commerciale di Roma con la passione del reportage.
Laureato nel 2008, in Grafica e Progettazione Multimediale con 107/110 presso l’Università di Roma,
La Sapienza, Valle Giulia, con una tesi fotografica sull’architettura popolare di Montesacro.
Appassionato da sempre nell’indagre i vari aspetti della realtà, abbandona in parte la grafica, per dedicarsi alla fotografia di reportage.
Nello stesso anno, si iscrive al corso di reportage, presso la scuola CSF Adams di Roma, tenuto dai docenti Tano D’Amico e Dario De Dominicis.
Nel 2010-11, un lavoro sugli All Reds di rugby dell’Ex Cinodromo (Acrobax) di Roma, lo porta alla sua prima mostra collettiva attraverso il CSF Adams. Da questo progetto, nascerà anche l’idea di provare
a lavorare come fotografo commerciale per autofinanziarsi alcuni progetti fotografici.
Nel 2013 e 2014 i primi viaggi in Bolivia dove cerca di raccontare uno dei “pueblos” riconosciuti nello Stato Plurinazionale di Evo Morales, gli Afroboliviani, in particolare nelle regioni dello Yungas, Potosì e La Paz.
Nel 2020, ha inizio il progetto dal titolo “Verde mennonita”, che si interromperà con l’arrivo della pandemiae riprenderà nel 2023.
Questo progetto, composto da 26 fotografie, è arrivato secondo assoluto al concorso Portfolio Italia 2023 della FIAF, inserito nel festival ReWriters 2023 e ha ricevuto la Menzione speciale al Prague photo 2023.
http://www.kromart.it/verde-mennonita-fabiomassimo-antenozio/
https://www.csfadams.it/eventi/verde-mennonita-di-fabiomassimo-antenozio-mostra-fotografica/

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Cosmo -la fotografia fra scienza e arte-

I° edizione Festival Internazionale – Colleferro

“La bellezza del cosmo è data non solo dall’unità nella varietà, ma anche dalla varietà nell’unità”

La fotografia, fin dal suo avvento, ha avuto un ruolo insostituibile nella costruzione di una nuova storia visiva del mondo con particolare riferimento al procedere inarrestabile del pensiero scientifico e alla sua divulgazione. È con pari consapevolezza che registriamo l’assenza di momenti di riflessione collettiva attorno a questo tema.
Da qui l’esigenza di colmare questo vuoto con la proposta di organizzare un festival internazionale che si concentri sulla fotografia e il suo rapporto tra Scienza ed Arte nella storia dell’uomo. Il tema del festival, dunque, affronta la vocazione dell’uomo di abitare l’altrove, attraverso la scoperta scientifica non rinunciando alla dimensione onirica del sogno, quindi un incessante dibattersi tra curiosità e propensione alla meraviglia. Il festival come luogo di ricerca, di riflessione, dunque di cultura. Cultura, capace di dialogare ed esprimere in modo perentorio la vocazione storica di un territorio, quello di Colleferro, polo di eccellenza nella ricerca e nella realizzazione delle tecnologie spaziali e non solo.
La conferenza stampa della presentazione di Cosmo – la fotografia fra scienza e arte – I° edizione Festival Internazionale di Fotografia, si terrà presso i locali della Biblioteca Riccardo Morandi Colleferro – Via Nobel 1 – Piazza dei Cosmonauti, Colleferro (RM) – martedì 12 dicembre alle ore 17,30.

https://www.cosmophotofest.it/
info cosmophotofest@gmail.com

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Raw & Real
(Go gonzo!)
Workshop fotografico con Tomeu Coll
Dal 3 al 5 marzo 2023
No sympathy for the devil; keep that in mind.
Buy the ticket, take the ride…
Nessuna simpatia per il diavolo; tienilo in mente.
Compra il biglietto, fatti un giro…
Hunter S. Thompson
Il giornalismo Gonzo è un modo di documentare, un sottogenere del nuovo giornalismo, il quale pone un diretto approccio all’oggetto (la notizia), al punto di influenzarlo e trasformare il fotografo parte della storia.
Troppe regole da seguire, troppi dogmi e spossante retorica… tutti fattori che chiudono le nostre menti e ci portano a non lasciare il percorso predestinato per paura di disturbare i soggetti fotografati. Scappiamo quando dovremmo avvicinarci e tacciamo quando dovremmo urlare.
Tuttavia, noi abbiamo una fotocamera.
Non ci sono menzogne, né un piano costruito a priori. Lasciati andare, immergiti, cadi, sanguina e proprio lì, in quell’istante, troverai l’immagine che ti salverà dal finire in un ospedale psichiatrico. Inebriati del caos della città, non toccare terra, arrenditi alle tue paure, non ti nascondere e sarai invisibile, se lo vorrai.
In questo workshop imparerai a creare immagini dei vari mondi che ci circondano, approcciando l’ignoto senza cadere nella trappola dell’oggettività o del giornalismo di massa. I fotografi apprenderanno come affrontare ogni situazione e divenire parte dell’esperienza per raccontare, con la propria fotocamera, storie reali.
CSF Adams – Roma
Raw & Real! Photo Workshop Tomeu Coll
Nella durata di tre giorni lavorerai nella ricerca e realizzazione di uno specifico argomento riguardo una qualsiasi realtà che ci circonda, oppure proseguirai un progetto già avviato, sul quale intendi continuare a lavorare.
Programma:

Venerdì 3 marzo 2023
Dalle 17 alle 21: introduzione al workshop e revisione del portfolio.

Sabato 4 marzo 2023
Dalle 10 alle 13: proposta e discussione dei temi scelti coi partecipanti. Il resto della giornata i partecipanti si muoveranno autonomamente per portare a termine il loro lavoro. Il docente sarà disponibile ad accompagnare chiunque richieda la sua presenza. La sera ci incontreremo in un posto concordato per un drink; poi ci inoltreremo nell’oscurità a fare foto tra le strade della città.

Domenica 5 marzo 2023
La mattina i partecipanti continueranno coi temi proposti.
Dalle 15.30 alle 19 revisioneremo il lavoro fatto durante il fine settimana e ne pianificheremo un seguito per chi lo richiederà.
Biografia
Dopo il completamento del master in fotogiornalismo all’Università Autonoma di Barcellona nel 2006, incontrò la fotografa Donna Ferrato e si trasferì a New York per unirsi a lei e agli artisti con cui conviveva al tempo.
Nel 2010 fu designato come “Fotografo Emergente” dallo Smithsonian Magazine negli Stati Uniti e ha tenuto varie mostre individuali in varie città e paesi in tutto il mondo, quali il Winter Art Festival a Sarajevo, curato da Ellen James, la National Gallery di New York, il festival Circulations of Photography a Parigi, la Galerie Cerami in Belgio, la KromArt Gallery di Roma o il Post Tyler a Colonia, in Germania.
Nel 2019 pubblicò Badlands con l’editore Kehrer Verlag e tenne tre mostre (quasi) simultanee
In tre diverse città d’Europa: Roma, Palma de Mallorca e Colonia.
La scorsa estate 2022 la sua opera Badlands è apparsa nel Festival di fotografia di Cortona on the move in Italia. Le sue opere sono anche state parte di festival fotografici come il festival di Castelnuovo ed il Prague Photo in Repubblica Ceca, entrambi curati da Luisa Briganti. Le sue opere possono essere trovate in varie collezioni private di diverse città nel mondo e sono rappresentate, in Europa, dal belga Jacques Cerami.
Attualmente lavora autonomamente per numerose riviste come Stern, DerSpiegel, L’Illustre, The Guardian,
El Mundo e La Vanguardia oltre ad altre pubblicazioni internazionali. Le sue opere si basano principalmente sulla profondità di spazi o luoghi e le lotte individuali apparentemente irrisolvibili.
Dal 2014 è co-fondatore dei workshop Erotic Eye Trilogy e Sacred Eye con Donna Ferrato, due trilogie di workshop fotografici insegnati in tutto il mondo: Mallorca, Berlino, Palermo, New York e Los Angeles (seguiranno presto alcune novità riguardo una nuova edizione).
Costi: iscrizione euro 30,00
Costo workshop euro 300,00
Il workshop si terrà in inglese
Massimo 10 partecipanti
Iscrizioni entro il 25 febbraio 2023

https://www.csfadams.it/eventi/14028/

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AMINTA PIERRI L’UNGHIA DEL LEONE
a cura di Pamela Piscicelli
L’unghia del leone è il titolo dei primi scavi interiori inediti del poeta Michele Pierri – napoletano di nascita di via dei Tribunali, napoletano di formazione medica e filosofica, poeta dell’ermetismo e orfismo italiano a cui il lavoro e il libro sono dedicati.
Begin, go out of the house, apply yourself to the Law of the Buddho; annihilate the army of death as an elephant upsets a hut of reeds. He who shall walk without distraction under the discipline of this Law escaping renewed births, will put an end to sorrow. Queste parole, trascritte a mano dal testo di Barthélemy Saint-Hilaire pubblicato nel 1914 in Inghilterra sulle origini del buddhismo, segnano il retro di una cartolina di quegli stessi anni solcata dall’autoritratto del giovane poeta nelle vesti di monaco buddhista. Un ricordo di qualcosa di avvenuto, un ricordo di insegnamento e via da seguire, diventa un frammento di memoria che agisce e si scolpisce così nel presente. Le immagini e le parole diventano specchi, oggetti di riflesso vissuti come posizione rispetto alla vita. Emergono dal passato, si immergono nel presente e riflettono un qui e ora nella ricerca dell’espressione di un luogo fluido, storico ma non nostalgico, descrittivo ma immaginifico. Un luogo nel quale i segni, i graffi e i riflessi si rendano interpreti del colore, della temperatura della vita che è questo colore a tratti evidente a tratti nascosto nelle pieghe delle stampe e nei bagliori dei rimbalzi della luce.
Immagini di immagini, immagini specchio, versi che ripetono la percezione di essere corpo nell’istante in cui si vive, la voce del poeta che nell’ultimo viaggio per incontrare la madre le legge le proprie parole nella poesia Amerò Dio scritta in carcere da detenuto per antifascismo; memoria che si innesta sulla nuova memoria che ne scaturisce.
Aminta Pierri
– Taranto 1983 – laureata in Scienze della Comunicazione con una tesi in fotografia e filosofia dell’immaginazione e traduzione intersemiotica. Diplomata per il III Master alla Scuola Romana di Fotografia nel 2013 e nel 2014 alla Luz Agenzy di Milano in narrativa fotografica è particolarmente dedita alla ricerca di come l’eredità della memoria influenzi la percezione del presente, intendendo e utilizzando la fotografia come scavo materiale di irrealtà.
Dal 24 febbraio al 24 marzo 2023
Vernissage sabato 24 febbraio 2023 ore 18:30
ingresso libero

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Siamo lieti di annunciare la nostra partecipazione alla tredicesima edizione di
Prague photo festival.
Che si svolgerà nel cuore della città di Praga nello splendido palazzo barocco Hrzànscký
dal 18 al 23 ottobre 2022
Vernissage lunedì 17 ottobre ore 18:30 (ingresso libero)
Saranno presenti gli autori:
Valentina Bellomo vincitrice della call for entry 2022
Le menzioni speciali della call for entry 2022
Sara Grimaldi ed Elisabetta Marangon
La residente d’artista 2021/2022
Lea Jazbec
Inoltre i progetti di
Anna Rita Barbarossa
Claudia Borgia,
Luisa Briganti,
Simona Caprioli / Riccardo Cecchetti
Stefano Cherti,
Mario Faedda,
Tiziana Fustini
e
Aminta Pierri
Praga Hrzànský Palàc
Palàc Hrzànû z Harasova
Celetnà 12| Praha 1

https://www.csfadams.it/eventi/praga-photo-2022/
http://www.kromart.it/praga-photo-2022/
https://www.praguefoto.cz/

Per informazioni: csfadams@gmail.com
kromartgallery@gmail.com